El Atelier Urbano

Soy Luz y acá dejo crónicas personales, observaciones sociales y análisis desde el movimiento.

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  • Sobre los años de Lennon en Nueva York

    Sobre los años de Lennon en Nueva York

    Nota para Gala Visuales *

    Fotografiar a Joh Lennon ¿quién no hubiese querido? Bob Gruen no solo pudo, sino que apostó doble. Decidió llevar el mensaje de John y Yoko a las nuevas generaciones alrededor del mundo a través de increíbles imágenes, textos y películas que componen la muestra “John Lennon, sus años en New York”.

    A lo largo de los pasillos del reciente inaugurado 220 Cultura Contemporánea (subsuelo Plaza de la Música) se exhiben alrededor de 120 fotografías sobre el Beatle más inspirador. Momentos íntimos de la vida de Lennon y Yoko Ono se encuentran inmortalizados en lo que se vuelve, imagen a imagen, una crónica de sus propias vidas. Caminatas reflexivas en soledad o en compañía de Yoko, cenas familiares, momentos junto al pequeño Sean (hijo de ambos), sesiones de grabación de su último álbum (Double Fantasy), conferencias de prensa, conciertos y hasta comparecencias judiciales con, el famoso por estos días, Thomas P. Griesa.

    «John Lennon: los años en Nueva York», que abarca desde 1971 hasta 1980, presenta el claro testimonio de una amistad que dejó como legado nueve años de imágenes irrepetibles.  A lo largo de este período, Lennon desplegó su carrera como solista y alzó su voz a favor de la paz.

    Pero ¿quién es Bob Gruen? Bob Gruen es un gran referente de la escena, denominado como uno de los “fotógrafos del Rock”. A través de su lente ha retratado a los máximos exponentes de la industria de la música (Sex Pistols, The Clash, Led Zeppelin, Kiss, The Who, Blondie, Ramones, Patti Smith) desde los años 70 hasta el día de hoy.

    En esta ocasión 220 Cultura Contemporánea, abre sus puertas para una muestra que reúne innumerables recuerdos sobre el artista que trascendió a la leyenda y sobre su mítica historia de amor junto a Yoko. Este novedoso espacio se define como una usina de cultura al servicio de las nuevas prácticas artísticas contemporáneas. “John Lennon, sus años en New York” se podrá visitar hasta el 01 de Septiembre. Horarios: Martes, Miércoles, Jueves de 15 a 21hs, costo de la entrada $25,00. Viernes, Sábados y Domingos de 15 a 22hs, costo de la entrada $30,00.

  • Los dibujos de Juan Filloy

    Los dibujos de Juan Filloy

    Nota para Gala Visuales *

    Juan Filloy nació en Córdoba, aunque residió en Río Cuarto durante 64 años. Fue una importante fuente de inspiración para escritores como Julio Cortázar, quien se refiere a su obra en “Rayuela” y en “La Vuelta al día en ochenta Mundos”. Su fecunda existencia lo llevó a dejar 106 años de legado con una vasta producción literaria que abarca muchos géneros.

    Con el paso del tiempo se fue develando una faceta del escritor poco conocida por todos: el dibujo. Mientras Filloy se desempeñaba como juez de paz en Río Cuarto dibujaba al dorso de las caratulas de sus expedientes. Cada persona que pasó por este juzgado quedó inmortalizada en sus producciones.

    “Mis Reos-Cosa Juzgada” es una muestra itinerante curada y producida por Ariel Liendo y Nuria Peirone que se exhibe en el Museo Superior de Bellas Artes Evita (Palacio Ferreyra). Durante la inauguración, Liendo destacó que Filloy siempre fue un aficionado al dibujo y que incluso él mismo ilustró algunos de sus propios libros. A su vez hizo referencia a que el escritor trabajó como caricaturista en el diario La Voz del Interior, entre los años 1916 y 1918.

    Los más de 250 dibujos encontraron fueron realizados en tinta y se mantuvieron inalterables durante muchos años dentro de un baúl en la casa de La Carlota. En esta ocasión se exponen simplemente 60 en forma de cuadros y 20 más, en vitrinas. La sala complementa la muestra con frases dispuestas en las paredes de grandes iconos de la historia como Franz Kafka y John Berger.

    La exposición -que cuenta con el apoyo de OSDE, Municipalidad de Córdoba y Gobierno de la Provincia- se podrá visitar hasta el 13 de julio en el Museo Superior de Bellas Artes Evita-Palacio Ferreyra, HipólitoYrigoyen 511. Se encuentra abierta al público de martes a domingo de 10 a 20, con una entrada general de 15 pesos (miércoles gratis). Estudiantes y jubilados, gratis.

  • Fab Ciraolo expone en Kosovo Gallery

    Fab Ciraolo expone en Kosovo Gallery

    Nota para Gala Visuales *

    El calendario de Kosovo Gallery está plagado de imponentes propuestas. En este caso Gala Visuales estuvo presente en la inauguración de la muestra «Classic, taste, better» del artista Fab Ciraolo.

    Fabián es de Chile, ilustrador y baterista de la banda Oh Margot. En sus proyectos utiliza una gran mezcla de técnicas que le valen un estilo muy personal. Hay marcas de referencia vintage y/o pop en sus ilustraciones de colores vibrantes.

    A lo largo de la propuesta, verdaderos iconos generacionales se van haciendo presente ante nuestros ojos. Aunque un poco descontextualizados Salvador Dalí, Marilyn Monroe, Frida Kahlo, Charles Chaplin, el Che Guevara, Frankenstein, Alfred Hitchcock, entre otros personajes son parte de una reinterpretación sobre cómo se verían en la actualidad.

    Cada una de las imágenes busca transmitir un mensaje de cambio, de revolución, de invención. Aunque claramente no hay ningún fin político en ello, simplemente el artista se aprovecha de la intensa identidad de cada personaje para provocar una reacción en el ojo y la mente ajena.

    Hay un elemento fundamental que se repite en todos sus personajes: el tatuaje. Según Ciraolo “tatuarte algo en la piel para siempre es algo grande, te define de cierta manera (…)”. Y eso no es todo, numerosos son los detalles que se tuvieron en cuenta para dar vida esta obra de pintura, ilustración y diseño.

    Ciraolo no busca muchos rótulos y por las dudas define claramente su actividad “Lo mío siempre  fue el dibujo, desde muy chico, pero cuando vendí mi primer cuadro, a los 12 años, me di cuenta que esto funcionaba, de ahí en adelante todo giró en torno al dibujo, la ilustración y la pintura. Estudiando diseño, inconscientemente, me expresaba dibujando. No me costó darme cuenta de que esto es lo mío y que mi futuro laboral, por decirlo, iba por acá. Mi carrera como ilustrador empezó simplemente diciendo: no hago diseño, sólo ilustración, costó, pero resultó”.

    Acompaño el evento: CYNAR

    Fab expone en Kosovo Gallery (Rosario de Santa Fe 986) hasta el viernes 20 de junio. La entrada es gratuita y está abierta al público de Lunes a Viernes en el horario de 11 a 19hs.

  • Experiencia MUVA en Unquillo

    Experiencia MUVA en Unquillo

    Nota para Gala Visuales *

    El equipo de Gala Visuales emprendió un esperado viaje hacia la Experiencia MUVA, el cómo llegar estuvo signado entre las indicaciones de la gallega del GPS y la excelente estrategia de los organizadores de señalizar el camino correcto. Lo importante es que llegamos!

    Lo primero que uno piensa al posicionarse sobre el ingreso del Castillo Monserrat (Unquillo) es “qué belleza”. Este palacete es una réplica de los fantásticos palacios moros, construido a mediados del 1920 por la familia Monserrat. En él predominan los espacios al aire libre y por sobre todas las cosas el encanto y la seducción de una arquitectura de épocas pasadas.

    MUVA propone involucrar todos los sentidos desde el inicio, está claro que la idea no es compilar obras porque sí. Al comenzar el recorrido serás invitado a NO MADE una actividad que tiene como fin dejar pequeñas piedras rosas/lilas (dependiendo del ojo que las mire) en aquellas obras que resulten de tu agrado.

    La parte central del castillo cuenta en su planta baja con un pequeño bar a cargo de “Oda al Té, universo de sensaciones”. Si se dispone de tiempo es debido pasar por un café especiado, 100% recomendable.

    A su vez en la misma planta, una exposición de esculturas arranca la experiencia. En el primer piso un patio colonial de estilo andaluz, de los que personificaban el «centro de la casa» abre a su paso distintos recintos habitados por más arte.

    Mientras se avanza en el interior del parque en la búsqueda de nuevas emociones  es posible encontrarse una intervención poética homenaje a Glauce Baldovin, poeta cordobesa. Lorena Isuani y Constanza Pellicci vestidas de color y de letras, proponen desde la escucha de estados de voz integrar elementos de la obra de la artista.

    Muchos son los espacios destinados a esta experiencia, uno es la caballeriza que se encuentra en pleno proceso de renovación, dentro de la cual se exponen excelentes obras que cautivan la atención de los transeúntes. La pileta de natación, el hogar de los caseros y el palomar también se vuelven escenarios propicios para una grilla de actividades que promete paso a paso.

    La música también tiene su lugar dentro de MUVA, a nuestro paso los integrantes de Bosques de Groenlandia deleitaban con algunas de sus canciones mientras la presencia del sol se iba alejando por un atardecer en pleno proceso. Cada una de las jornadas cuenta con diferentes músicos convocados para sonorizar esta experiencia. Forman parte de la grilla: Concorde, Bikini Margarita, Telescopios, DJ U.S.V., Huayra, Nash Coll, Viaje a un minúscula planeta, Un día perfecto para el pez banana, Siderio de Bervell, entre otros.

    El programa de expresiones artísticas busca inspirar y proponer desde muchos ámbitos. Una breve pasadita por la Cava de MUVA permite degustar exclusivas variedades de vinos. Natural in Pack ofrece gastronomía natural y vegetariana. Por otro lado el espacio Comunidad DIN posibilita a numerosas marcas locales de objetos de diseño (Saiki Diseño, Del Ñaupa, enbruto, Objetos blop, Mancha De Tinta, AMMABELLA) o de indumentaria (LONG BUZOS, ADD, LULA GARDONI, LORETA JOYAS, Chica Lalala, ANUK, Amenbo, Siete Vidas, Alegreta Carteras) mostrar sus producciones.

    MUVA se define como una propuesta integral de expresiones y disciplinas artísticas, concepto al que responde claramente. Artes visuales, música, arquitectura, diseño, moda, paisajismo, cine, fotografía, gastronomía, teatro y danzas se dan cita en un solo espacio para lograr que, simplemente, el arte suceda.

    Artistas

    Carlos Alonso, Raúl Díaz, Yamil Burguener, Ernesto Berra, Juan Gugger, Nina Molina, Marcos Acosta, Susana Lescano, Manuel Coll, Tulio Romano, Santiago Lena, María Finocchietti, Adrián Manavella, José Utrera, Christian Román, Luz Novillo Corvalán, Laura Colombo, Diego Arrascaeta y Sofía Abt, Emilio Zárate, + Mediums, Rodolfo González del Solar, Javier Ingignoli, Jumelab, Carolina Rogé, H. Emmanuel Figueroa, Alvaro Izurieta, Manuel Solís, Ana Lía Schneider, Selva Gallegos, Ricardo Mirolo y la presencia internacional de Solano Benítez (Paraguay).

    Curadora
    Romina Castiñeira
    MUVA / El arte sucede
    Del 11 de abril al 3 de mayo de 2014 en el Castillo Monserrat, Alte. Brown 634, Unquillo, Pcia. de Córdoba, Argentina.